Selon l’intelligence artificielle, la "Vierge à la rose" de Raphaël, conservée au Musée du Prado, n’aurait pas été entièrement peinte par le maître.
Plautilla Nelli (1524-1588), italienne originaire de Florence, est une figure remarquable de la Renaissance italienne et la première artiste femme reconnue de cette période. Alors que Florence célèbre le 500e anniversaire de sa naissance, la restauration d’une de ses œuvres permet de réévaluer le rôle des femmes dans l’art de la Renaissance.
Le musée Jacquemart-André expose jusqu’au 17 juillet des œuvres du maître vénitien Giovanni Bellini. Inspiré par divers courants et rencontres, le peintre excelle dans les reproductions de Vierge à l’Enfant – monumentales ou intimistes – dont il s’est fait une spécialité. Un mélange exceptionnel de maîtrise technique et de sensibilité, qui fait de ces Madones vénitiennes des Vierges de tendresse.
Au terme du Moyen Âge, un nouveau questionnement sur Dieu et ses images pointe, venant de l’Allemagne et de la Suisse notamment, dénonçant les abus de la religion chrétienne et ouvrant directement sur les nombreuses guerres de Religion.
Pour l'Épiphanie, la pâtissière Nina Métayer propose une galette des rois à la frangipane, baptisée "Renaissance".
La grande tapisserie surplombant le perchoir de l’Assemblée nationale a retrouvé sa place, ce mardi 15 septembre, après deux ans de restauration. Mais saviez-vous qu'il s'agit de la reproduction d’un célèbre tableau du peintre Raphaël voulue et commandé par le pape Jules II en 1508 et qu'il est toujours visible au Vatican.
Quand on pense à la chapelle Sixtine, ce sont les fresques de Michel-Ange qui viennent à l’esprit. Mais saviez-vous que la plus célèbre chapelle du monde abrite également une fresque de Botticelli, qui a du ainsi faire ses preuves auprès du pape Sixte IV ?
Les tapisseries inspirées des cartons de Raphaël et représentant la vie de saint Pierre et saint Paul sont exposées de manière exceptionnelle pour une petite semaine à la Chapelle Sixtine. Des œuvres uniques qui étaient, à l'origine, destinées à accompagner les célèbres fresques de Michel-Ange.
C’est la première fois que la France consacre une rétrospective au peintre Doménikos Theotokópoulos, dit le Greco, au Grand Palais.
L’exposition des "Chefs-d'œuvre de la peinture italienne" de la collection Alana, qui vient d’ouvrir au musée Jacquemart-André à Paris, jusqu'au 20 janvier 2020, est une belle invitation à redécouvrir les trésors des primitifs italiens et de la Renaissance en Italie. Remarquable, cette exposition l’est assurément par son parcours didactique qui offre une véritable porte d’entrée à l’art italien. La Renaissance italienne, par cette sélection d’œuvres inédites jamais dévoilées, de la collection Alana, prend ainsi vie sous nos yeux.
C’est l’histoire vraie d’un homme du peuple, un meunier proche de la nature, accusé d’hérésie. Alberto Fasulo a voulu raconter son combat, seul face au pouvoir de l’Église. Il brosse le beau portrait d’un homme simple, attaché à sa liberté de conscience et de penser, à travers des images dignes de Rembrandt. À découvrir en salles actuellement.
Pour fêter les 500 ans des cépages, les premières vendanges ont débuté au château de Chambord lundi 10 septembre dernier. Les vignes avaient été replantées en 2015 pour faire revivre le cépage qui avait été ravagé par le phylloxéra au XIXe siècle.
Aleteia vous offre ces images inédites du chef-d’œuvre de Giusto de Menabuoi, prises depuis le dôme du baptistère de Padoue avec un drone-dirigeable !
Portraits de jeunes témoins de la foi.
Artistes variant tous les styles musicaux, ils évangélisent par la musique.
Au XVIe siècle, alors que l’Europe plonge dans une crise spirituelle, la Bretagne demeure largement indifférente au protestantisme. Pourquoi ? Réponse dans la nouvelle exposition du château de Kerjean.
Le musée du Prado vient d’acquérir la Vierge à la Grenade de Fra Angelico, chef-d’œuvre du Quattrocento florentin qui promet déjà de devenir une œuvre phare de l’institution.
